BIOGRAPHY

Laura Amato is an artist living and working in Rome, Italy.
Her continuing development as a painter is the result of self study and her artistic curiosity that has been enhanced by numerous travels around the world.
She focuses on the need to express emotions through the body language, sensitivity she acquired and refined during the many years passed studying classical ballet that has led the artist to the choice of transforming her body in the perfect medium for painting, in a unique technique that is her instinct direct expression.
Vivid colours to communicate intimate emotions, no brush used, only her body giving shapes to the human figures in the compositions mixing performance and body painting.
The artist merges in a visceral way with her creation.
Her distinct style is the product of the employement of various media including acrylics, collage and assemblage.
The accurate selections of the materials employed is a relevant part of her body of work: silk, feathers, chandelier’s crystals, just to name a few, merge themselves around the human figures represented. These little objects, expressing their meaning like pieces of a jigsaw puzzle, help unravel the representation and, at the same time, they ground the artistic vision with their intrusions.
Her artworks have been shown and awarded in domestic and international art galleries and museums such as the Piccadilly International Art Museum in Seoul, South Korea, with the french “Société des Artistes Indépendands” as well as group shows in Zurich, Montecarlo, New York, Basel and Rome.

La sua evoluzione come pittrice si deve alla fusione interiore di studi e passione per l’arte combinato con l’innata creatività ed il desiderio di raccontarsi.
La sua ricerca artistica si focalizza nell’esigenza di comunicare attraverso l’espressività del corpo: sensibilità affinata nei tanti anni dedicati allo studio della danza classica che si trasforma nella scelta di fare del proprio corpo il medium perfetto per stendere il colore, in una tecnica che è diretta espressione dell’istinto che muove l’artista.
Colori vividi per comunicare emozioni intime, senza uso del pennello, solo il suo corpo a dare forma alle figure umane delle composizioni: il corpo ricoperto di colore diventa pennello per trasferire emozioni e sensazioni imprimendosi sulla tela in una azione performativa. L’artista si fonde così in modo viscerale con la creazione. Il suo stile si distinge per l’uso di vari media che includono i colori acrilici il collage e l’assemblage.
La particolare cura nella selezione dei materiali utilizzati diventa parte integrante delle sue opere: corallo, cristalli, sete, piume sono solo alcuni dei materiali più disparati che si fondono intorno alle figure nella composizione artistica. Come frammenti di un puzzle, questi piccoli oggetti si raccontano nel loro simbolismo, diventando fondamentali per la decodifica delle tematiche introspettive rappresentate e, al contempo, con la loro intrusione tridimensionale, ancorano al mondo reale la visione artistica.

Oltre a Roma, dove Laura Amato vive e lavora, le sue opere sono state recentemente esposte in mostre personali e collettive in musei e gallerie d’arte nazionali ed internazionali, come Zurigo, Montecarlo, New York, Basilea.

Exhibitions&Co.

BIENNALE ARTBOX EXPO
Group Show
Tana Art Space, Fondamenta de la Tana, Venice
May,1-31 2022

BE**pART ATELIER MONTEZ
Permanent group show
#943 Independent Producer January 2022
La collettiva più grande di sempre
Atelier Montez, Roma

ASTA GIGARTE #16
December, 28 2021

L’AMOR CHE MOVE IL SOLE E L’ALTRE STELLE
Group Show
Terme di Telese, Telese
October, 30 – November,15 2021

CAI MOSTRA D’ARTE
Group Show
Quartiere Militare Borbonico
Museo d’Arte a Casagiove
October, 3 – 16 2021

DCDP CUP – Shortlisted Artist
Group Show
Finale Artisti Vincitori
Art Mall, Milano
October, 1 – 30 2021

ASTA GIGARTE #14
September, 28 2021

SINTESI 2021-DIALOGHI SULLA CONTEMPORANEITÀ
Group Show
Museo Crocetti, Roma
June, 11 – 18 2021

LUCCA ART FAIR WEEKS
“Through Other Eyes”
May, 28 – June, 6 2021

FORMATO A4 SGUARDO OLTRE LA PANDEMIA- Centocinquanta Artisti al lavoro
Group Show
Sala Conferenze MART – Museo di Arte Moderna e Contemporanea di Trento e Rovereto
Biblioteca civica “ G. Tartarotti”
November 6 – 29 2020

LE FORME DELL’ARIA
Group Show at Rocca Paolina, Perugia
October, 4-24 2020

DIVO-C
Group Show at Incinque Open Art Monti
Via della Madonna dei Monti 69
Rome
September, 10 – 13 2020

ARTBOX PROJECT ZURICH 2.0
Group Show Swissartexpo, Zurich
August 20- 24 2020

#DOMANIINARTE
Contest and Group Show
Galleria D’Arte Moderna di Roma Capitale
Rome
July, 28 – November 1, 2020

ATLANTE DELL’ARTE CONTEMPORANEA 2020
DE AGOSTINI editore
Maxxi, Museo Nazionale delle Arti del XXI secolo
Rome
June, 5 2020

AMOR VINCIT OMNIA
Rassegna d’Arte Contemporanea
Group Show at Museo Campano, Capua
February, 09 – 22, 2020

IL FELLINIANO MONDO
Group Show @ Museo Comunale Palazzo Caccia
January, 18 – February, 23, 2020
Organizzazione Galleria Vittoria,
Via Margutta, Roma
Sant’Oreste, Roma

THE ARTBOX.PROJECT MIAMI 2.0
Group show at ART BASEL MIAMI 2019
December, 2 – 8, 2019
Eduardo Lira Art Gallery
Wynwood, Miami, Florida

XLVI PREMIO SULMONA
Rassegna Internazionale d’Arte Contemporanea
Group Show at Polo Museale Civico Diocesano
September, 14 – October, 12, 2019

THE ARTBOX.PROJECT ZURICH 1.0
Group show at Swiss ART EXPO 2019
August, 15 – 19, 2019

“A MANO LIBERA”
Art Contest and Group Show at Incinque Open Art Monti, Rome
June 28 – July 06, 2019

“LE SALON DES INDEPENDANTS EN COREE DU SUD, SEOUL”
Group Show at Piccadilly International Art Museum
June, 21 – 30 , 2’019

“IL BACIO CHE NON TI HO DATO”
Group Show at Villa Lysis, Capri
June, 8 – 16, 2019

“IL CADAVERE SQUISITO #18”
Group Show at Tag-Tevere Art Gallery, Rome
June, 8 – 14, 2019

“MARE, SEGMENTI DELL’ARTE CONTEMPORANEA”
Group Show at Galleria ArteIncontro, Montesilvano, Pescara
March, 2 – May, 19, 2019

ADRENALINA PROJECT 5.0, “EROS e THANATOS”
Art contest and Group Show at Palazzo Velli, Rome
January, 25 – February, 3, 2019
http://www.adrenalinaproject.com/artista/1115/laura-amato/

“MOSTRA PERCORSI D’ARTE IN ITALIA 2018”
Group Show at MITREO – ARTE CONTEMPORANEA, ROMA
January, 18 – February 24, 2019

DS 3 Café Racer
“Film City Rider”,
“Burnt it down”
Video press for
Communications and External Relations Department
Groupe PSA Italia
October, 2018
(See at 01’01”)

XLV PREMIO SULMONA
Rassegna Internazionale d’Arte Contemporanea
Group Show at Polo Museale Civico Diocesano
September, 15 – October, 6, 2018

VIII BIENNALE D’ARTE INTERNAZIONALE
Group Show at Montecarlo, Monaco
Hotel Metropole
September, 22 – 23, 2018

“MAD IN MONTI”
Group Show at Rione Monti, Rome
“Rosa”
“In to the wild”
“Coffee break”
June, 7 – 10, 2018
www.madinmonti.it

“MAD IN MONTI”
Event management
with Incinque Open Art Monti
and Marte Associations
June, 7 – 10, 2018
www.madinmonti.it

THE ARTBOX.PROJECT NEW YORK 1.0
2018, The Armory Show, March 8 – 11
“The witching hour”
“Rosa”
Group Show at Stricoff Gallery (www.stricoff.com), New York, NY
March 5 – 17, 2018

“PERCORSI D’ARTE IN ITALIA 2017”
Group Show at Mitreo – Arte Contemporanea, Rome
January 26 – February 21, 2018

INCINQUE OPEN ART MONTI GALLERY
Via Madonna dei Monti, 69 – Rome
Management of the gallery
with Incinque Open Art Monti Association
January 2018 – January 2019
www.incinqueopenartmonti.com

STREGARTI 2018
Premio Arco Traiano
Group Show at Janua Museo delle Streghe, Benevento
January 6 – February 10, 2018
www.anteprima24.it/benevento/stregarti-intervista-nastro/
Video Inaugurazione

PROSPETTIVE DEL TERZO MILLENNIO
Rassegna Arte Contemporanea
Group Show at MACA Palazzo Sanseverino Falcone, Acri
December 9, 2017 – February 25, 2018
Comunicato Stampa del MiBAC
Comunicato Stampa exibart
Catalogo

“PUNTO E QUADRO” DIPINGERE LE PAROLE
Dagli ISBN di Corrado Veneziano ad altri Codici espressivi
RAW Rome Art Week 2017
Group Show at Galleria Incinque Open Art Monti, Rome
October 10 – 20, 2017

NOTHING BUT ART
Mostra collettiva e Premio d’Arte Internazionale
Group Show at Palazzo Velli, Rome
September 26 – 30, 2017
arteborgo.it/dal-26-al-30-settembre-2017-nothing-but-art/
Ripresa televisiva di Arte24 – Nothing but Art
“Nothing but Art” Video

XLIV PREMIO SULMONA
Rassegna Internazionale d’Arte Contemporanea
Group Show at Polo Museale Civico Diocesano
Opera meritevole di segnalazione: “Wishing on a star”
September 16 – October 21, 2017

SPECIAL MERIT AWARD
“Wishing on a star”
At the Light, Space & Time Online Art Gallery International “Seasons” 2017 Art Exhibition
July, 2017

THE ARTBOX.PROJECT BASEL 1.0
2017 ArtBasel Art Week
“The waiting game”
Group show at Euroairport Basel Eventplattform Luminator
June 15 – 18, 2017

“REACH OUT”
Solo show at Galleria Incinque Openart Monti, Rome
May 25 – 27, 2017

SPECIAL RECOGNITION AWARD FOR OUTSTANDING ART
“Espresso”
At the Light, Space & Time Online Art Gallery International “Abstract” 2017 Art Exhibition
March, 2017

SPECIAL RECOGNITION AWARD FOR OUTSTANDING ART
“The waiting game”
At the Light, Space & Time Online Art Gallery International “ CityScapes” 2017 Art Exhibition
February, 2017

SPECIAL MERIT AWARD
“Cherries”
At the Light, Space & Time Online Art Gallery International “ All women” 2017 Art Exhibition
January, 2017

CORPORATE ART PROJECT GROUP EXHIBITION
Galleria Incinque Open Art Monti, Rome
January, 2017

CORPORATE ART PROJECT
Rome
December, 2016

PREMIO TIZIANO ROMA
Group Exhibition
Spazio Tiziano, Rome
May, 2016

20170724_101047 - Copia

Le donne dipinte da Laura Amato

Laura Amato dipinge della figure snelle e sfuggenti, nelle quali si intuisce l’amore che ella deve aver avuto per i grandi maestri, del tratto rapido e sicuro, come Diego Velazquez e Chaim Soutine: una pennellata sintetica, eppure vivida, lo stesso tratto che attraverso il tempo proietta il proprio riflesso dalle primordiali caverne francesi di Lascaux.

Sono figure di donne, che si stagliano su un fondo monocromo, del corpo delle quali ne percepiamo appena una gamba, una testa, una mano: immagini che – intuiamo – rimandano all’autrice stessa e nelle quali vi scorgiamo la concezione dellla relazione ch’ella ha col tempo e lo spazio.

La forma medesima di queste figure, quasi delle decalcomanie che sembrano sovrapporsi allo spazio entro cui fluttuano, rimandano al profilo di un’ombra cinese che traversa lo scenario indefinito del ricordo: il fondo monocromo non offre alcun appiglio spaziale e, come in alcune tele di Caravaggio (pensiamo alla Madonna dei Palafrenieri), da quel nero catramoso o da quel giallo senape, affiora una figura, come fosse l’eco transitoria di un pensiero, di un ricordo, di un sogno.

Vi è una elegante tensione tra un “qui e ora” e l’attrazione verso il fuggevole, l’indefinito, il momentaneo.

E’ uno spazio solido, quello che ci avvolge nel quotidiano vivere, dal quale l’artista si divincola, relegando il mondo sensibile a semplice quinta scenica: pura astrazione immateriale e inafferrabile, contro il cui fondo monocromo si staglia un profilo che appare scorporato e divincolato dalla costrizione che impongono la luce, che è il tempo, e lo spazio, che è lo sfondo, di un quadro.

Altre volte, vi è una fotografia, che contestualizza la figura dipinta, che tenta di incastonare la figurazione d’un pensiero in un preciso luogo del mondo, di inserirlo nel tempo: eppure, il mondo reale (lo scatto) e quello artefatto (l’esecuzione pittorica), benché siano sulla tela sovrapposti, rimarcano quanto le due dimensioni siano invece eternamente distinte e come soprattutto la realtà trasfigurata della crezione sia vertiginosamente più abbagliante di quella ritratta da un mezzo meccanico od elettronico.

In questo alfabeto simbolico, il colore assume un ulteriore significato: la silohuette delle gambe è nera, quando queste figurano una caduta; è color avorio, quando il linguaggio del corpo esprime distensione e aspirazione.

Infine, la donna dipinta da Laura Amato, si colora di rosso vinaccia, nella fattezze di una meditativa figura femminile che appare consimile, specie nella postura del braccio piegato accanto alla testa, alla statua della Notte, scolpita da Michelangelo, nelle Tombe Medicee: opera che ispirò a Giorgio Vasari questo splendido verso, e che oltretutto s’adatta, poiché eterno, e dunque attuale, anche alla rosso figura dipinta, e – chissà – anche all’opera tutta, di Laura Amato:

“Si torce con amaritudine,

dolendosi

della sua continuata bellezza”.

Luigi Senise

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